Allison Lloyd disegna una collezione di borse unisex, con tessuti oleati, oltre ad una collezione più classica. Tra le collaborazioni più importanti, una collezione speciale per la Tate Modern e per Apple Inc.
Alison Lloyd designs a unisex, waxed cotton bag collection, in addition to an ongoing Classics Collection. Prestigious collaborations with the art and design worlds are most notably with the Tate Modern and Apple Inc.
Elena Hurtado, creatrice di Amapola Formentera, nasce a Valladolid nel 1965 e risede a Formentera dal ’95. In conseguenza di una certa visione della natura comincia a produrre borse artigianali con tele vintage. La creazione di moda nasce due anni dopo, cercando la comodità e la durevolezza nei capi. Lavora solo tessuti naturali facili da lavare e usare. Un disegno ispirato nel passato, nelle donne che si muovono comodamente, nelle nonne che non ci sono più, in un’epoca in cui la femminilità della donna era presente tanto nel proprio corpo come nella sua vita.
Elena Hurtado, creator of Amapola Formentera, was born in Valladolid in 1965 and has been living in Formentera since 1995. There, her contact with nature led her to experiment with colours and textures, and she started making handmade bags with old fabrics. Clothing came two years later. Designed for women who value comfortable, long-lasting clothes, her garments are made only from fabrics that are easy to wash and wear. Inspired by things past, by grandmothers who are no longer with us, her clothes take us back to a time when femininity was an essential part of women’s bodies and lives.
Barena dal vocabolo veneto baro, a sua volta derivato dal celtico barre, indica il territorio della zona lagunare veneziana tra la terra ferma e la laguna, ricco di fiordi e isolette. Barena trae origine da una vera e propria passione per la riscoperta della tradizione veneta, ed è animata dallo spirito di ricerca che nasce quando si visitano le isole dell'estuario di Venezia e si entra in contatto con aspetti di vita e costume affascinanti. La collezione Barena si ispira infatti al modo di vestire della gente che popolava questi luoghi. Molti dei capi in collezione sono interpretazione di pezzi unici trovati nei musei, in mercatini dell'antiquariato o in libri che ritraggono immagini dell'epoca.La collezione Barena è caratterizzata non solo dall'ispirazione alla tradizione, ma anche dall'uso e dall'interpretazione di tessuti naturali di alta qualità, dalle lane ai lini. Anche nella scelta dei tessuti, rigorosamente italiani;è il desiderio di custodire un patrimonio, quello della cultura tessile. Particolare attenzione è data ai dettagli e alle finiture che rendono i capi unici pur nella loro semplicità. Nasce così un prodotto ideato e realizzato interamente nell'entroterra veneziano.
Barena- from the Venetian word Baro, in turn derived from the Celtic word Barre- indicates the Venetian lagoon area which lies between solid ground and the lagoon, which is rich with fjord and small islands. Barena is inspired by a passion for rediscovering Venetian traditions, and is informed by research conducted whithin the Venetian estuary, which revealed charming ways of life and customs. The Barena collections are in fact inspired by the clothing of the inhabitants of these places. Many of the items in the collection are interpretations of one-of-a-kind pieces found in museums, antique markets or in books which portray images of the time. The Barena collection is not only characterised by traditions, but also by the use and interpretation of very high quality natural fabrics, from wools to linens. The choice of fabrics, all rigorously Italian, reveals a desire to safeguard the national textile heritage. Particular attention is paid to details and finishings which make each garment unique, yet simple. Thus a product is born which is entirely created and produced in the Venetian hinterland.
La collezione Batten Sportswear Primavera/Estate 2012 rappresenta il punto di incontro fra funzionalità e stile. Ispirandosi all'idea di un bagaglio preparato scrupolosamente, Shinya Hasegawa ha disegnato questa linea che si rivolge agli amanti dell'avventura in cerca di indumenti da indossare per una giornata piena di attività all'aria aperta, così come per un'uscita nella city. Per Shinya, gli abiti devono svolgere funzioni complementari, essere pratici e all'ultima moda, semplici, ma curati nei minimi dettagli. Questa collezione è caratterizzata da una triplice influenza: lo sportswear di alta qualità dal gusto vintage, l'abbigliamento outdoor, versatile e contemporaneo, e l'abbigliamento per il tempo libero in città più alla moda. Più di ogni altra cosa, Shinya ha tratto ispirazione dal viaggio - si tratti di mare, montagna o di una lunga giornata in giro per la città. Sa che il detto secondo il quale il viaggiatore furbo è quello che porta con sé un bagaglio leggero racchiude una grande verità. Tutti gli articoli della collezione - le magliette, gli shorts, l'outwear e le borse - sono stati concepiti per assolvere molteplici funzioni. La collezione Batten Sportswear Primavera/Estate 2012 sintetizza perfettamente la sensibilità estetica di Shinya. Ogni capo della collezione è elemento imprescindibile del viaggio dei nostri sogni e unisce la tenuta necessaria per le attività all'aperto allo stile richiesto da un ristorante o un bar. Grazie a questa collezione, Shinya aiuta l'uomo ad affrontare le avventure di tutti i giorni.
The Batten Sportswear Spring/Summer 2012 collection pinpoints the intersection between function and fashion.Motivated by the idea of a perfectly packed bag,Shinya Hasegawa designed this line for the adventurer who needs gear that works equally well for an action-filled day outdoors as for a gathering in the city.Shinya believes clothes should be able to fill complementary roles of confort and cutting- edge fashion,of simplicity and careful detailing. This collection is marked by a triple influence of well-made vintage sportswear,versatile contemporary outdoor clothing,and fashion-forward urban leisurewear.Above all,Shinya is inspired by travel-to the beach,to the mountains,or out for a long day around the city.He knows there's wisdom in the maxim that a smart traveller packs a light bag.Each item in this collection-shirt,shorts,outwear,and bag-is designed to fill multiple functions.Batten Sportswear Spring/Summer 2012 delivers a concise vision of Shinya's aesthetic. Every piece from this collection contributes an essential element to the ideal outing and is both durable for the demands of the outdoors and fashionable to wear to a restaurant or bar.With this collection Shinya outfits men for the adventure of everyday life.
Nel 1976, da un piccolo negozio di 19 mq di Harajuku, Tokyo, nacque BEAMS, quella realtà che negli anni a seguire avrebbe “ cambiato la cultura e i consumi della gioventù giapponese”, come recita la mission a cui è rimasto fedele nel corso degli anni. BEAMS è oggi un network di negozi selezionati, con base a Tokyo, creati con lo scopo di andare oltre la semplice forma ed offrire un valore aggiunto di vera sostanza. Oggi le 25 etichette che spaziano in numerosi campi, dal cafè all’interior design, dalla musica, all’arte e al fashion design, sono presentate in ogni BEAMS store grazie ad un’accuratissima selezione dei pezzi proposti. Una di queste etichette è BEAMS+, nata nel 1999 dal desiderio di raccontare e proporre “the style of American good old days”, lo stile dei vecchi gloriosi giorni americani. Il risultato è una collezione uomo fatta di capi autentici e senza tempo, che mixano la conoscenza profonda della cultura americana con l’interpretazione contemporanea del design giapponese.
BEAMS was founded in 1976, from a small 19 square metre shop in Harajuku, Tokyo. In the following years it would attempt to “change the culture and customs of Japan’s youth”, as written in its mission statement at the time. Today BEAMS is made up of a network of carefully selected, Tokyo-based shops, which aim to offer substance over matter whilst adding value to the clothing industry. BEAMS now has 25 labels branching out into many fields beyond fashion, such as coffee, interior design, music, art and fashion design. BEAMS presents all of these contents at each store, in the form of carefully selected items. Created in 1999, BEAMS+ is one of the labels, founded on the basis to promote “the style of the American good old days”. It offers an authentic, timeless menswear collection, featuring items which combine a deep knowledge of American culture with a contemporary interpretation of Japanese design.
Nel 1982 WP inizia a fare la ricerca .Beppe e Cristina Calori partono per gli Stati Uniti accompagnati da una buona dose di curiosità e di ironia: il loro obbiettivo è di ritornare a casa con prodotti e proposte ancora sconosciuti al pubblico italiano.La loro prima scoperta sono le scarpe Desert Sons: mocassini fatti a mano dai pellerossa, a Tucson, in Arizona.
In 1982, WP starts off its hunt. Beppe and Cristina Calori set off for the United States equipped with a good deal of curiosity and humour. They aim to fly back home with products and proposals still unknown to Italian consumers. Their first discovery - Desert Son shoes: handmade mocassins crafted by American Indians in Tucson, Arizona.
Engineered Garments prende il nome dal primo fornitore di grafiche che lavorò alla prima collezione. Disse che gli abiti non erano disegnati ma sviluppati in modo “ingegneristico”, vista l’enorme quantità di dettagli di ogni capo. Il designer della collezione Daiki Suzuki trovò il concetto assolutamente corretto. Dettagli dallo sportswear American, dall’outdoor e dalle uniformi militari sono presenti in tutte le collezioni e danno ad Engineered Garments un look unico, con particolarità funzionali difficilmente ritrovabili in altri marchi Americani di oggi.
Engineered Garments took its brand name from a pattern maker hired to draft patterns for the first collection. She claimed that the clothes were not designed but engineered due to the vast amount of detailing featured in each garment. The designer of the collection, Daiki Suzuki, agreed. Details from American sportswear, outdoor clothing, and military uniforms are all included in the collection and give Engineered Garments a unique look characterised by practical details, which are missing in much of American sportswear today.
La collezione "Exquisite J" nasce nel 1993 dall'incontro fortunato tra Giancarlo Ferrari, artista diplomato all'Accademia di Belle Arti e Francesco Bonamano, laureato in architettura al Politecnico di Milano. La stile contemporaneo della collezione è dettato dall'uso di materiali naturali, morbidi, femminili, e dall’alto grado di artigianalità che caratterizza ogni singolo pezzo. Tutto viene prodotto in Italia.
The "Exquisite J" collection comes out in 1993 as a result of the productive encounter between Giancarlo Ferrari, an artist graduated at the Academy of Fine Arts, and Francesco Bonamano, an architect graduated at the 'Politecnico' school of Milan. The collection owes its contemporary style to the use of natural materials, soft and feminine, and the large amount of handcrafted work necessary for the production of every single item. Manufacturing takes place in Italy.
Materiali naturali per un childrenswear casual e sofisticato: questo è il marchio FITH, un abbigliamento bambino caratterizzato da colori basic e un design semplice ma raffinato. Lo stile sofisticato e il sapore urban rendono l’abbigliamento FITH unico ed originale. I capi FITH sono distribuiti in tutti i principali department stores e negozi multimarca di tutto il Giappone, e nei migliori retailers di New York e della West Coast.
FITH uses natural materials to create sophisticated children’s casual wear characterised by basic colours and very simple, yet elegant designs. Sophisticated styling, an urban look, and premium quality that is apparent at first glance give FITH apparel its unique appeal. The company distributes to all the major department stores and boutiques across Japan, and in top retail shops in New York and the West Coast.
Disegnata da Daiki Suzuki, dall'esperienza in Engineered Garments, questa linea di abbigliamento total look femminile si distingue per i dettagli e per le costruzioni orginali.
Designed by Daiki Suzuki, from the Engineered Garments experience, this total look feminine collection is important for its details and its original shapes.
Marchio giapponese di calze da uomo e da donna, di altissima qualità.
Japanese brand making stockings both for women and for men, with a top quality.
Fondato nel 1990, il marchio è stato creato per rispondere ad una mancanza nel mercato delle calzature di scarpe moderne, di qualità alta e ad un prezzo accessibile. Nel 2004 fu lanciata H by Hudson. Questo progetto del più giovane dei fratelli aggiunse appeal al marchio e portò un range più ampio di clienti. Grazie alla domanda del mercato, anche una linea femminile di H by Hudston è stata aggiunta nel 2008. Ora già consolidata, sta diventando formidabile come la collezione uomo. … Comincia a camminare!
Conceived in 1990, the company was established to fill a gap in the shoe industry for affordable, forward thinking, high quality footwear. In 2004 H by Hudson was launched on the unsuspecting public. This errant younger brother hit the ground running and brought the brand ethos to a wider range of consumer. Due to popular demand, an H by Hudson ladies range was introduced in 2008. Now firmly established, it is swiftly becoming as formidable as the men’s. …Start Walking!
Amore per i dettagli e per la ricerca. Queste sono le parole chiave dietro al mondo Jejia. Dettagli invisibili che combinano caratteristiche diverse, associate ad uno stesso stile di vita. Jejia è un mondo – un modo di essere – una specifica concezione dello stile di vita. Un lusso “moderato e sobrio” – un approccio rilassato alla vita. I prodotti diventano compagni di vita di ogni giorno.
A passion for detail and research. These are the key words underlying Jejia’s world. Invisible details that combine different characteristics which share the same lifestyle. Jejia is a world – a way of being – a specific way of conceiving life. A “moderate-sober” luxury – a relaxed approach to life. Products become everyday life partners.
Le Troyes è una linea di maglieria che offre un ampia scelta di capi d’abbigliamento “undercoat": cardigan e pullover dai filati pregiati che riconfermano la ricerca della qualità come prerogativa fondamentale della maison.
Le Troyes is a knitwear range, offering a wide selection of “undercoat” clothing, such as cardigans and pullovers, made from the finest yarns and confirming yet again that quality is the touchstone of this classic clothing company’s output.
Linea di scarpe disegnata da Mark McNairy, designer statunitense che disegna anche Woolen Mills, le scarpe sono made in UK, prodotte da Sanders&Sanders, azienda Inglese nata nel 1873 a Rushden.
A shoe line designed by Mark McNairy, an American designer who also designs Woolen Mills. The Shoes are produced in the UK by Sanders & Sanders, an English company founded in 1873 in Rushden.
Dall'esperienza di design di scarpe per la sua linea New Amsterdam e dalla collaborazione per Woolenmills, nasce questa piccola collezione di camiceria donna disegnata in esclusiva per il WP Store in tre varianti molto colorate.
Thanks to the experience in footwear design for his New Amsterdam line, and collaborating on the Woolen Mills collection, McNairy created this small female shirt collection which was specially designed for the WP Store and is available in three very colourful versions.
Mathias Chaize è un designer di gioielli. Ha cominciato 15 anni fa come free lance per Junko Shimada, Gaspard Yurkievich, Claudie Pierlot, Agnès B e APC. Durante l'estate del 2008 arrivò a Bali e lì fondò il suo "atelier de création". Durante tutti i suoi viaggi tra le isole dell'Indonesia Mathias ha incontrato molti artigiani locali con cui collabora ancora oggi. Molto sensibile e amante della natura, Mathias è un vero artigiano e crede nell'importanza della manifattura. Tutte le sue creazioni rispettano le tradizioni locali. Alcuni sono pezzi unici. L'argento è al cuore della sua collezione con alcuni ciondoli della fortuna "gri-gri". L'oro, il legno e le pietre preziose come il rubino, lo smeraldo, lo zaffiro, il diamante o il turchese sono piccoli tocchi che aggiungono vitalità. I gioielli sono assemblati su fili di lino, cotone o seta e disponibili in molti colori.
Mathias Chaize is a jewelry designer. He started 15 years ago as a free-lance designer for Junko Shimada, Gaspard Yurkievich, Claudie Pierlot, Agnès B and APC.During the summer 2008, he landed on the lovely island of Bali and founded his own "atelier de création". It's during his many trips all over the different Indonesian Islands that Mathias met the local artisans he is still working with today. Sensitive and close to nature, Mathias is a real artisan who believes in the spirit of handmade. All his creations respect local traditions. Some of them are only made once, which make them unique! Silver is at this heart of his collection of poetic lucky charms or “gri-gri”. Gold, wood and stones such as ruby, emerald, sapphire, diamond or turquoise are just here to spice it up. All of this is assembled on weaved linen, cotton, silk ties. They are available in many colours.
Nata e cresciuta a New York, nell'Upper East Side, Minnie ha trascorso la sua l'infanzia tra Manhattan, Palm Beach e Southhampton. Dopo il collegio, Minnie arrivò a Parigi. Da lì proseguì il suo amore per la fotografia e per la moda ed ebbe modo di girare il mondo con il fotografo italiano Oberto Gili. Fu durante questi viaggi che incontrò e si innamorò di suo marito, il film maker Stephen Gaghan. Si trasferirono a Malibu dove Minnie cominciò a fare surf e disegnò il suo primo capo. Vogue Magazine s'innamorò immediatamente della silhouette classica di questo capo e lo inserì nell'edizione primaverile del 2009. L'articolo ricevette l'acclamazione del pubblico e ispirò Minnie a continuare a disegnare. Nell'autunno successivo realizzò la sua prima collezione completa.
Born and raised on New York’s Upper East Side, Minnie’s childhood was spent between Manhattan, Palm Beach and Southampton. After boarding school Minnie landed in Paris. From there she pursued her love of photography and fashion, travelling the world shooting with Italian photographer Oberto Gili. It was along these travels that she met and fell in love with her Oscar winning film maker husband, Stephen Gaghan. They moved to Malibu were Minnie began to surf and designed her first piece. Vogue Magazine immediately took notice of the classic sleek silhouette and featured Minnie and her dress in their Spring 09’ issue. The overwhelming response from that first article inspired Mortimer to continue designing. That Fall she released her first complete collection.
In un piccolo villaggio del Ghana settentrionale chiamato Nyariga, le donne lavorano all'unisono tessendo la paglia per ricavarne bellissimi pezzi intrecciati. Steli essiccati di ricche messi, scelti per la loro robustezza e sottigliezza. Steli tinti con gli antichi e sgargianti coloranti naturali della Nigeria, gli stessi usati nella produzione delle medicine tradizionali. Le fibre dei prodotti della terra che diventano manufatti. A Parigi, un piccolo atelier in fondo ad un cortile lastricato. Le donne francesi e giapponesi lavorano anch'esse all'unisono, concentrate a decifrare i motivi intrecciati e a farli entrare in armonia con pelle, stoffa, nastri, lacci e fiocchi. Un mosaico di culture e materiali totalmente naturali. È qui che ha inizio l'avventura.
In a tyny village located in Northern Ghana called Nyariga, women working in unison to weave and culp intricate and beautiful articles from straw. Dry stalks of rich grain, selected for robustness and thinness. Stalks tinted with colourful anciente organic dyes from Nigeria, the sames ones used to make traditional medicines. Earth-grown fibers made into artifacts.In Paris, a little atelier located in the far end of a paving-stone courtyard. French and Japanese women working in unison, immersed in decoding woven patterns, bringing those into harmony with leather, frabrics, tapes, strings and ribbons. A mosaic of cultures and all-natural materials. This is where the voyage begins.